Вы задумывались, как журналисты оказываются в нужное время и в нужном месте? Откуда берутся уникальные кадры катастроф?

Сегодняшним вечером моим проводником в мир хлеба и зрелищ или, как его иногда называют, мир СМИ, стал Джейк Джилленхол. Почти безумный взгляд и нездоровая мимика главного героя напоминают последнего «Джокера». Ближе к концу фильма станет ясно, что более точным сравнением будет «Американский психопат» с Кристианом Бейлом. Но обо всем по порядку.

Ночной охотник

Главный герой – Луис (Лу) Блум, – безработный и живет воровством в Лос-Анджелесе, городе звезд и чужих сбывшихся мечтаний. Он безуспешно пытается найти хоть какую-то работу и давно перешел ту грань, что мешает идти по головам, вырывая зубами желаемое. У него нет девушки и друзей, совести и принципов, но при этом он настойчив и полон решимости стать уважаемым человеком.

По воле случая он становится свидетелем автокатастрофы и впервые видит работу стрингеров, – так называют журналистов-фрилансеров. «Продадим тому, кто больше платит. Больше крови – выше рейтинг», объясняют они Лу и тот загорается идеей легких денег. Со старенькой камерой и полицейским сканером он выходит на дорогу в поисках эксклюзива.

И вот бывший вор находит занятие по душе и не остановится ни перед чем на пути к успеху. Его энтузиазм сродни помешательству, он холоден, отстранен. Лу учится делать так, чтобы чужая боль выглядела наиболее эффектно в кадре, он – художник, он творит искусство. Деньги льются рекой и тут становится ясно, что они далеко не главное, что интересует Блума. Лу хочет властвовать, стать лучшим, подчинять. Хочет быть парнем, который владеет студией, которая владеет камерой. Он пишет свой устав, нанимает помощника и заводит новых друзей на телевидении…

Цель оправдывает средства?

Для 56-летнего режиссера Дэна Гилроя этот фильм стал дебютной работой. Его тандем с Джилленхолом поднимает вопрос кризиса гуманности в бесконечной гонке за успехом. Интересно, что хотя мы ничего не знаем о прошлом героя Джинленхолла, его персонаж полностью раскрывается за 2х часовой фильм, ни тени, ни слова, не обронив о минувшем. Все, что мы видим, это то, как его захватывает новая страсть – криминальная съемка. Самое интересное в Лу – это то, как он холоден и отрешен от людей, которых снимает. Они для него как звери, а сам он – крадущийся хищник, ищущий новых жертв. Ему нужна их кровь, неважно, как и кто ее добудет. Он – идеальный социопат, достойный приемник Патрика Бейтмана и продолжатель его дела.

Перфоманс Джилленхола, который обычно играет хороших парней, получился до жути убедительным. Все действия Блума абсолютно логичны и, с одной стороны, ужасают, с другой – соответствуют герою на 100%. Похудевший на 10 кг Джилленхол полностью отражает в своем облике и манерах внутренний мир Лу Блума и съедающую его одержимость. В каком-то смысле, он тоже жертва, продукт своего времени. В своих интервью Джилленхол рассказывал, что сам настоял на похудении, т.к. представлял своего героя как алчущего койота, постоянно рыскающего в поисках падали. К роли он готовился в компании настоящих стрингеров и ездил с ними на съемки настоящих дорожных происшествий.

Работа Рене Руссо, которая сыграла директора телеканала, отлично вписалась в сюжет и только подчеркнула, что Лу – не единственный злодей фильма. Билл Пэкстон убедительно изобразил матерого журналиста-конкурента. Ни один из них не вызывает сочувствия, что, на мой взгляд, также большая удача фильма. Положительных героев практически нет.

В фильме очень большое количество времени уделено монологам Луиса, он постоянно разговаривает и его манера речи только подчеркивает его антисоциальность. Иногда он становится похож на инопланетянина, который выучил несколько слов и лишь изображает живого человека и пытается казаться дружелюбным на встречах. При этом нет моральной оценки происходящему или философских рассуждений – сделать выводы и дать оценку предстоит зрителю. В каком-то смысле Лиус Блум – это собирательный образ и даже символ капитализма, в котором мы живем. Как говорил Ленин, если предложить хорошую цену, капиталист продаст даже веревку, на которой его и повесят. Это целиком отражает образ мыслей главного героя. У него нет никаких моральных или этических ценностей, для него продается все. Наблюдать за ним, его решениями и прогрессом безумно интересно.

Съемка

Дебютный «Стрингер» обласкан номинациями на различные награды от Бафты до Оскара и неудивительно – идея фильма вынашивалась очень давно. Во многом такой удачный дебют объясняется прошлым режиссера Дэна Гилроя – он не новичок в кинематографе и приложил руку к сценариям таких фильмов как «Живая Сталь» и «Деньги на двоих».

Первоначально режиссер планировал снять фильм о легендарном американском фотографе Артуре Феллиге по прозвищу Уиджи. Феллиг заложил основы документальной фотографии и сделал себе имя на фоторепортажах о ночной жизни Нью-Йорка во время Великой депрессии и сухого закона. Первые несколько лет карьеры он работал в полиции в качестве фотографа и стал первым фотографом Нью-Йорка, который получил официальное разрешение на использование полицейского радио. Принципом Феллига было приезжать всегда первым на место преступления. На места убийств раньше полиции, а на пожар до приезда пожарной бригады. Его работы удивительно реалистичны, а наследия включает в себя больше 20 000 снимков.

Дэн Гилрой адаптировал его историю под современные реалии и сделал акцент на антигерое Луисе Блуме, раскрывая через него проблемы безработицы и капитализма. Фильм был снят за рекордные 20 дней и, на мой взгляд, это также повлияло на скорость сюжета. Он динамичен, не провисает и в нем нет лишних сцен. Детали проработаны до малейших нюансов и находят отражение даже в эволюции стиля съемки главного героя. Мы можем наблюдать как первые неуверенные кадры новичка, так и «шедевры» матерого эксперта. Реалистичности добавляет формат съемки – мы словно переносимся в мир 80-х годов, когда не боялись снимать нешаблонные фильмы без обязательного хеппи-энда. Режиссер прекрасно передал атмосферу Лос-Анджелеса, города обмана, который стал идеальным фоном для такой истории. Я полностью погрузился в атмосферу вязкого равнодушия большого города.

Оригинальное название фильма «Nightcrawler», что в переводе означает человека, ведущего ночной образ жизни, сову. Я бы перефразировал название, добавив к значениям еще «ночного охотника», чтобы полностью отразить происходящее на экране.

Очень жаль, что широкого проката в нашей стране не было – это безумно увлекательный фильм, который захватывает с первых минут и держит в напряжении до самого финала. Я не удивлен отсутствию наград, в 2014 г. он соревновался с такими шедеврами, как «Интерстеллар», «Бердмен», «Вселенная Стивена Хокинга» и «Игрой в имитацию».

Несмотря на всю реалистичность происходящего на экране, хочется верить, что желтая и кровавая журналистика – дело прошлое.